Related posts

• Zmiana siedziby Uczelni (0)
• Wernisaż!!! (0)
• Fatum Art Projekt (0)
• dr hab. Roman Woźniak (0)
• WSA na Zamku Królewskim – NOC MUZEÓW (0)

Zadanie: Przenieś się do przeszłości i udziel sobie jako dziecku siedmiu dobrych rad.

Uwzględnij wszystkie możliwe szczegóły dawnego życia. Co masz sobie dawnemu do powiedzenia, przed czym chcesz siebie uchronić o czym zapewnić.  Odpowiedz sobie na kilka pytań i bez względu na to, jakie myśli powstaną, ,,dobre” czy  ,,złe” zrób film.

Related posts

• Greenbox WSA (0)
• Grafika – sztuka nowych mediów (0)
• Fotosy z planu filmowego (0)
• Animacja semestralna (0)
• Zajęcia w sali komputerowej (0)

ŚWIĘTO SZTUKI Z GAJĄ

Spodziewając się – jak to na wydarzenia organizowane przez uczelnie przystało – raczej amatorskiej, sztucznie sztywnej oprawy i wyniosłych, acz nie do końca spełnionych, ambicji organizatorów przekroczyłem próg Arkad Kubickiego w Warszawie. To tam właśnie miał się odbyć wernisaż Wyższej Szkoły Artystycznej pod tytułem GAJA zielona Ziemia, w trakcie którego zaprezentowane miały zostać finałowe prace konkursu szkoły o tym samym tytule. Miało być – w moich oczekiwaniach – nie najlepiej. Miało to to być naciągane i pompowane do rangi ważnego wydarzenia. Może to i dobrze, że przyszedłem tam z takim dystansem – uwielbiam bowiem tak się mylić. Było dokładnie odwrotnie, niż sobie wyobrażałem.

O samej ekologii można długo. Dla niektórych to powód do drwin, dla innych naczelna zasada stylu życia. Niektórym ekologia kojarzy się, jak to ujął w mowie wstępnej Rektor WSA, dr Mirosław Łesyszak, ze świrami uczepionymi do drzew, innym zaś – z codziennością. Z codziennością, z której czerpiemy pełnymi garściami.

Tak właśnie, pełnymi garściami z ekologii czerpały autorki i czerpali autorzy prac zaprezentowanych na wernisażu. O tych długo rozpisywać się nie należy – bo i trudno opisać ogrom pomysłowości i dbałości włożonych w projekty. Zamiast tego lepiej owe prace obejrzeć – do czego gorąco zachęcam. Każda z prac oparta była na innym motywie; odnosiła się do innych źródeł zagrożeń środowiska oraz różnych jego cechach. I tak na przykład, nagrodzona Grand Prix praca Marty Lis „Dym”, odrzuciła stereotyp uwiązania projektu do stroju. Tu strój był minimalny – cały wysiłek włożony został w charakteryzację oraz efekty. Inaczej zaś do tematu podeszła Aleksandra Wichowska. Jej projekt „Helios Bóg życia” okazał się być mozolnie, ale konsekwentnie i skrupulatnie tworzonym strojem złożonym z odpadów po sprzętach domowych.

a wernisażu znalazło się również parę znanych osobistości. Dość wspomnieć o Robercie i Agacie Manowskich, Malwinie de Brade czy samym Mirosławie Łesyszaku. Choć nazwiska to z pewnością w branży nieobce, to wczoraj pierwsze skrzypce grali studenci. Tak, to oni – uczestniczki oraz uczestnicy konkursu – byli wczoraj fenomenalni. Z umiejętnościami profesjonalistów, ze świeżością i lekkością pomysłów. To oni zasłużyli na największe brawa.

fot. Malwina de Brade

Oparcie pomysłu na konkurs oraz sam wernisaż o ekologię było dosyć ryzykownym pomysłem. Ta bowiem jest przecież tematem tak niewdzięcznie wyświechtanym; tak spłyconym a jednocześnie wyeksploatowanym, że trudno w tej mierze z czymkolwiek się przebić. Pozostawiając jednak dosyć dużą dowolność uczestniczkom i uczestnikom konkursu, organizatorzy strzelili w dziesiątkę. Połączenie świeżej sztuki z nienachalnie podkreślaną w projektach ekologią to fenomenalna symbioza. To zresztą zapewne miał na myśli Paweł Althamer, jeden z członków Jury mówiąc: Poprzez konkurs i wystawę chcieliśmy stworzyć przestrzeń edukacyjną do spotkania natury i sztuki.

Reszta artykułu na http://nolifestyle.in/

nolifestyle.in: no lifestyle in nolife style

fot. Malwina de Brade

Uroczystość w Arkadach Kubickiego w Warszawie uświetnił spektakl muzyczny oparty na twórczości poetki Marleny Zynger. Marlena Zynger

GAJA zielona Ziemia Wystawa - Aktivist

Wystawa prac nadrodzonych kulturaonline.pl

Edukator.pl – portal edukacyjny

Spotkanie z Gają Spotkania z Pawłem Althamerem.

Related posts

• Żyjesz na planecie Ziemia. (1)
• WSA na Zamku Królewskim – NOC MUZEÓW (0)
• Wernisaż GAJA zielona Ziemia w Arkadach Kubickiego (0)
• Spotkanie z Gają (0)
• Lodowiec (1)

Related posts

• ROKOKOWA Noc (2)
• Zmiana siedziby Uczelni (0)
• Wernisaż!!! (0)
• Wernisaż GAJA zielona Ziemia w Arkadach Kubickiego (0)
• Fatum Art Projekt (0)

Początek wiosny w Puszczy Kampinowskiej koło Leoncina położonego w pradolinie Wisły będącej zachodnią częścią Kotliny Warszawskiej okazał się moim miejscem spotkania z Pawłem Althamerem. Zapewne miałem szczęście, że mój przyjaciel i zarazem jeden z najważniejszych artystów współczesnych stał się niezwykłym przewodnikiem w trakcie pieszej wędrówki prowadzącej przez leśne ścieżki, kampinoskie uroczyska, ogromne bagna i wyludnione wioski. Wszystko to po to, aby zobaczyć zieloną Ziemię i spotkać Gaję.

Piękno w naturze istnieje samo w sobie, bez widocznego wysiłku i piętna Twórcy. Zielona Ziemia jest jego idyllicznym snem, a antyczna Gaja, Matka–Ziemia, połączeniem klasycznej kultury z ideą natury. Gaja, Matka-Ziemia wyłoniła się z Chaosu, uosabiając płodność i macierzyństwo, a teraz na powrót pogrąża się w mrocznym chaosie za sprawą człowieka. Obecnie żyjemy w czasach skurczonego środowiska naturalnego, gdzie bez aktywnego działania, przyszłe pokolenia z pewnością nie doświadczą w pełni jego piękna. I nie chodzi tu tylko o egoistyczne doświadczanie piękna, ale o życie na Ziemi. Być może skuteczna kultura ekologiczna jest jedynym ratunkiem dla ojczyzny człowieka–planety Ziemi. Przeżycia estetyczne istniejące na gruncie sztuk pięknych odwołują się do takich emocji i stanów, gdzie zmagamy się z pragnieniami, namiętnościami i pożądaniem–uczuciami i odczuciami, których podłoże możemy znaleźć w naszej pierwotnej naturze. Naturze człowieka, która potrafi tworzyć i niszczyć. Egocentryzm istoty ludzkiej, wyrosły na piętnie kultury mechanistycznej i industrialnej, stworzył niebezpieczeństwo, nie tylko w wymiarze estetycznym, ale i realnym. Dlatego artyści dostrzegają konieczność doświadczania estetycznego w interakcji z naturą, w czasach gdy przemysł notorycznie dewastuje naturalne środowisko. U wielu twórców istnieje żywe przekonanie iż możemy kształtować nasze życiowe doświadczenia estetycznie w kierunku pro-ekologicznym, co daje szanse na przeobrażenia w sferze myślenia. Aby skonfrontować swoje przemyślenia postanowiłem odszukać takiego artystę i zaprosić go do udziału w komisji konkursowej projektu ,,Gaja zielona Ziemia”. Zadzwoniłem do Pawła Althamera i umówiłem się na spotkanie w pracowni malarskiej w Wyższej Szkole Artystycznej w Warszawie. Celem spotkania była rozmowa o pracach plastycznych nadesłanych przez młodych adeptów sztuki na organizowany przez Uczelnię konkurs pt: ,,Gaja zielona Ziemia”. Jego motywem przewodnim była edukacja ekologiczna poprzez sztukę. Prace okazały się ciekawe i inspirujące, jednakże konsumpcja estetyczna nie jest już wystarczająca – nie na samym postrzeganiu piękna sztuki i natury powstaje kultura ekologiczna. W klasycznym ujęciu estetyki ekologicznej kultura jest uzupełnieniem natury, a harmonia, kreacja i piękno istnieją w naturze niezależnie od działań człowieka. Zgodziliśmy się, że w naturze nie ma złych projektów i nieudanych form. Dlatego artyści od zawsze czerpią inspiracje, naśladują oraz przywołują siłę i kreacje natury.

Konkurs był dla młodych ludzi doskonałym pretekstem do aktywnego działania. Ich ekologiczne doświadczenie nadało twórczości konkretny i pełniejszy kształt. Temat pozwolił choć przez chwilę poruszyć artystyczne doświadczenia młodych uczestników powstające w zrozumieniu i w zgodzie z naturą. W trakcie przeglądania licznych prac w poszukiwaniu własnych faworytów, pojawiły się wątpliwości natury etycznej. Jak artysta możne rozmawiać o ekologii bez zmysłowego doświadczenia natury, jak może oglądać prace inspirowane troską o ziemię, przywołujące ekologiczne doświadczenie w oderwania od niej? Althamer stwierdził, że tak nie można. Dlatego wyświetlił się plan niezwykłej podróży pozwalającej na ucieczkę z miasta i zagubienie się w głębi puszczy. Zaufałem intuicji i doświadczeniu, ponieważ dobrze wiedziałem, że Paweł potrafi przecierać szlaki. W 2007r. w Münster Althamer wystawił wydeptaną ścieżkę jako rzeźbę. Ścieżkę prowadziła poza miasto, przez łąki, pola i urywała się w połowie pola z jęczmieniem. Może wydeptana ścieżka dla kogoś nie jest sztuką, ale na pewno nie jest niczym sztucznym, a zmysłowe doświadczenie natury wyznacza nowe drogi w myśleniu o estetyce ekologicznej. Kontakt z naturą jako doświadczenie estetyczne, poruszające emocje i pobudzające wszystkie zmysły przywołuje stan w którym reagujemy na otoczenie całym sobą. Prace młodych artystów obfitowały w ciekawe pomysły i niebanalne rozwiązania. Szczególnie prace z pracowni charakteryzacji przedstawiały niecodzienne postacie inspirowane recyklingiem i zagrożeniami wobec środowiska naturalnego. Zapamiętane liczne obrazy w kontekście pierwszych wyraźnych oznak wiosny wywołały nieodpartą potrzebę doświadczenia jej siły w plenerze. Nie mogliśmy zostać już dłużej w zatłoczonym mieście, ruszyliśmy do Puszczy Kampinoskiej w podróż na spotkanie z Gają. Niniejsza wystawa „Gaja Zielona Ziemia” prezentuje prace zrealizowane przez młodych artystów, często tworzone przez wiele dni a nawet miesięcy, czasem w twórczym znoju, inne zainspirowane nieoczekiwanym spotkaniem lub doświadczeniem Twórców. Do podobnej podróży, wyprawy na spotkanie z Gają, zapraszam Państwa.

GAJA – Zielona Ziemia

Niniejsza wystawa „Gaja Zielona Ziemia” prezentuje prace zrealizowane przez młodych artystów, często tworzone przez wiele dni a nawet miesięcy, czasem w twórczym znoju, inne zainspirowane nieoczekiwanym spotkaniem lub doświadczeniem Twórców. Do podobnej podróży, wyprawy na spotkanie z Gają, zapraszam Państwa.

Robert Manowski 2012

Kilka uwag profesora Szymon Bojko

Edukacja ekologiczna przez sztukę, tytuł ,,Gaja zielona Ziemia”. Temat sam w sobie, otwiera czytającego na legendy przepiękne, prehistoryczne, wciąż żywe sagi. Poszedłeś za Pawłem Althamerem tymże tropem. Czyńmy legendy, mity, mitologie, żywym tworzywem, pokarmem dla nowych pokoleń. Za młodu zaczytywałem się i słuchałem utworów muzycznych na ten temat.

Do projektu można włączyć utwory muzyczne wielkich kompozytorów nie tylko Beethovena, także Rosjan…Czajkowski, Borodin, Rimskij-Korsakow… także balet rosyjski tego okresu Les Ballets Russes który pod koniec 19 w. w Paryżu triumfował…a z im Diagilev.

Szymon wielolatek, ślę pozdrowienia wiosenne Pawłowi i wszystkim uczestnikom konkursu.

szymon bojko

Related posts

• Narodowe Święto Niepodległości (0)
• Życzenia (0)
• Zajęcia sportowe studentów w FITNESS PARK (0)
• Wspólna Sprawa (1)
• Wernisaż GAJA zielona Ziemia w Arkadach Kubickiego (0)

Nagranie można zobaczyć tutaj.

Related posts

• Zmiana siedziby Uczelni (0)
• Zajęcia z Reżyserii barwy i przestrzeni oraz scenografii… (1)
• Zajęcia sportowe studentów w FITNESS PARK (0)
• WYBORY MISS AWF (0)
• WSA na Zamku Królewskim – NOC MUZEÓW (0)

Zdobądź praktyczne umiejętności i uzyskaj nowy artystyczny zawód. Skorzystaj z szansy poszerzenia swojej oferty artystycznej o unikalne umiejętności, które po raz pierwszy w tym roku możesz zdobyć bardzo szybko i stosunkowo niedrogo.

plastyk technik komputerowych w specjalności grafika multimedialna.

Studium Plastyczne Wyższej Szkoły Artystycznej przeprowadzi specjalnie dla naszych absolwentów WSA i ASPTTF program pracowni specjalistycznych (grafika multimedialna – realizowana dotąd na poziomie dwuletniego studium) przez dwa semestry (w jeden rok), na poziomie stacjonarnym i niestacjonarnym.

Autorski program nauczania specjalnie przygotowany pod kątem doświadczeń i umiejętności plastycznych naszych absolwentów pozwala na bardzo efektywną naukę projektowania graficznego, technik komputerowych, obróbki fotografii, budowania identyfikacji wizualnych, projektów multimedialnych oraz podstaw animacji i montażu. Koncentrujemy się na zdobywaniu umiejętności pracy na komputerze graficznym, jednocześnie odejmując wszystkie przedmioty teoretyczne i czysto plastyczne, zaliczone już uprzednio w trakcie nauki na specjalności malarstwo-charakteryzacja.

Jeżeli chcesz realizować projekty postaci, kostiumów i scenografii w sposób maksymalnie efektowny szybki i sprawny lub w przyszłości bierzesz pod uwagę możliwość zmiany zawodu (grafik projektant) na taki, który pozwoli Ci pracować w domu, agencji reklamowej, w kolorowych magazynach lub w innych mediach potrzebujących grafików, to jest to oferta dla Ciebie. Jeżeli jesteś artystą o dużej wrażliwości i umiejętnościach plastycznych, które nie koniecznie pokrywają się z talentem do wykonywania projektów graficznych na komputerze, a wręcz specjalistyczne programy jawią Ci się jak coś nie do przejścia, to nic się nie martw.

Program nauczania jest specjalnie skomponowany tak, aby zacząć od podstaw, a następnie zrobić ogromne postępy ucząc się w sposób łatwy i maksymalnie przyjemny.

Wiemy jak uczyć artystów, potrafimy przetransferować klasyczną wiedzę i umiejętności charakteryzatorów w nowe medium  – w świat grafiki realizowanej na ekranie komputera.

Dlatego też,  z przyjemnością chcielibyśmy zaproponować Państwu ofertę kształcenia w Niepublicznym Studium Plastycznym (Aktywnym Studium Plastycznym Technik Teatralno-Filmowych) na Wydziale Grafiki Multimedialnej.

Czas trwania nauki to tylko jeden rok, z możliwością uzyskania tytułu plastyka technik komputerowych w specjalności grafika multimedialna. Oferta kształcenia obejmuje wszystkich absolwentów Aktywnego Studium Plastycznego z ukończonego Wydziału Charakteryzacji oraz kierunku malarstwa w Wyższej Szkole Artystycznej.

Rozpoczęcie zajęć planujemy od 1 października br. W programie kształcenia znajdują się techniki multimedialne i filmowe (projektowanie graficzne, elementy animacji) oraz liternictwo i typografia. Łączna liczba godzin dla trybu niestacjonarnego wynosi 162 (I semestr 90, II – 72 godziny lekcyjne), natomiast stacjonarnego 330 (I semestr 180, II – 150 godziny lekcyjne). Koszt miesięcznego czesnego to odpowiednio 300zł (łącznie całkowity koszt kształcenia to 2700 zł) – dla słuchaczy niestacjonarnych i 370zł dla stacjonarnych (łącznie 3330 zł). Podczas rekrutacji nie są pobierane opłaty wpisowego ani opłata rekrutacyjna, a w celu przyjęcia wymagane jest jedynie złożenie podania do Biura Organizacji Studium.

Tags: design, Graphic design, jeden rok nauki, kurs grafiki, lastyk technik komputerowych, licencjat grafika, specjalna oferta edukacyjna, specjalności grafika multimedialna., Studium Plastyczne Wyższej Szkoły Artystycznej, warsaw school of arts, Zdobądź w jeden rok dyplom grafia.

Related posts

• Kontakt (0)
• Zajęcia z rysunku w Wyższej Szkole Artystycznej (0)
• Zajęcia sportowe studentów w FITNESS PARK (0)
• Wzory podań (0)
• Wystawa Yu Xiao w Galerii WSA (1)

- wysłanie formularza zgłoszenia,
- złożenie podania o przyjęcie na studia – ankiety osobowe oraz poniższych dokumentów:
- świadectwo dojrzałości w oryginale (lub odpis),
- kserokopia dowodu osobistego,
- podpisane imieniem i nazwiskiem cztery aktualne fotografie,
- dowód potwierdzający opłatę rekrutacyjną oraz opłatę wpisowego.

W roku akademickim 2012/2013 obowiązują następujące opłaty związane z rekrutacją:

1. Opłata rekrutacyjna – za przystąpienie do rozmowy kwalifikacyjnej (bezzwrotna) wynosi 150 zł.
2. Opłata rejestracyjna (wpisowe) – jest jednorazową opłatą administracyjną, niezależną od kierunku i trybu studiów i wynosi 600zł. Opłata rejestracyjna jest zwracana w przypadku negatywnego wyniku rozmowy kwalifikacyjnej. Opłata rejestracyjna nie jest zwracana w przypadku rezygnacji kandydata.

Opłat można  dokonać gotówką w Biurze Organizacji Studiów lub na konto bankowe:
Wyższa Szkoła Artystyczna
57 1160 2202 0000 0001 2398 0910
(Bank Millennium)
ul. Prezydencka 12/3
02-072 Warszawa

Prosimy pamiętać, że wszystkie dokumenty oraz opłata rekrutacyjna i  wpisowego, powinny być złożone przed lub najpóźniej w dniu rozmowy kwalifikacyjnej.

II Etap – pozytywny wynik rozmowy kwalifikacyjnej oraz autoprezentacja.

W oparciu o rozmowę kwalifikacyjną zostanie dokonany przegląd umiejętności kandydata oraz ocena trafności wyboru kierunku studiów. Podstawą przy dokonywanej ocenie kandydata są prace malarskie i rysunkowe wykonane z natury (prace sygnowane podpisem). Z przyjemnością zapoznamy się również z innymi formami artystycznymi (autoprezencja dowolnych prac rzeźbiarskich, multimedialnych, fotograficznych, scenograficznych, charakteryzatorskich itp.). Podczas rozmowy nie sprawdzamy wiedzy teoretycznej.

Rozmowy kwalifikacyjne oraz przegląd prac rozpoczynamy od dnia 18 maja 2012r. Dokumenty można składać w Biurze Organizacji Studiów od dnia 13 kwietnia 2012r.

Biuro Organizacji Studiów czynne jest w poniedziałek, środę, w godzinach od 10.00 do 16:00 oraz wtorek, czwartek w godzinach 12:00 do 18:00

III Etap – uczestnictwo w obowiązkowym plenerze malarskim i rysunkowym.

Informacje o plenerze zostaną podane w późniejszym terminie.

Related posts

• Władze (0)
• Zasady przyjmowania cudoziemców na studia (0)
• Wysokość czesnego – rok akademicki 2010/2011 (0)
• Wernisaż prac Moniki Wójtowicz (0)
• Wernisaż GAJA zielona Ziemia w Arkadach Kubickiego (0)

Wybierz kierunek studiów,  który może stać się dla Ciebie wyzwaniem. Zdecyduj czy chcesz uzyskać dyplom licencjacki, po trzech latach nauki (3,5) albo zawodowy, po dwóch.  Możesz również wybrać system (ION). Jeżeli czujesz niepewność czy podołasz wyzwaniom artystycznym?  Stan taki towarzyszy zawsze ludziom wrażliwym i wyjątkowym przed wielkimi zmianami. Szukamy takich studentów, wrażliwych i wyjątkowych, ludzi tworzących elitarną grupę twórców. Dlatego co roku mamy ograniczoną liczbę miejsc.  Nie martw się! Ty potrzebujesz tylko jednego

We wszystkich decyzjach pomogą Ci Ambasadorzy Rekrutacji, nasi studenci i absolwenci, młodzi ludzie, którzy będą służyć fachową i koleżeńską radą oraz przekażą Ci wszystkie niezbędne informacje.

Ambasadorzy Rekrutacji

Struktura kształcenia | Wyższa Szkoła Artystyczna

Proces rekrutacji

Wszystkich zainteresowanych prosimy o przesyłanie formularza zgłoszenia.

Wypełnij formularz zgłoszenia

Related posts

• Indywidualna Oferta Nauki (0)
• Wzory podań (0)
• Wyższa Szkoła Artystyczna (0)
• Rysunek (0)
• Przeniesienie zajęć na ul. Siennicką 6a (0)

Prezentowane prace powstawały pod opieką Profesora Andrzeja Macieja Łubowskiego w pracowni malarstwa w scenografii i charakteryzacji (wykładowców WSA: Joanny Minkiewicz i Agaty Manowskiej). W obradach komisji dyplomowej oceniającej projekty studentów uczestniczył dr hab. Roman Woźniak, twórca Teatru Akademia. Ponadto zostały zaprezentowane aneksy z rysunku i malarstwa powstające w pracowni dr hab. Rafała Kochańskiego.

fot. Dyplom WSA  - Anny Korzeb

Related posts

• Pracownia profesor Anny Klonowskiej (0)
• Wzory podań (0)
• W Muzeum Etnograficznym (0)
• Rysunek (0)
• Republika Weimarska (1)